DERRIÈRE MOI - RAFAEL OUELLET

Información del Film

Año: 2008
Título original: Derrière moi
País: Canada
Director: Rafaël Ouellet
Duración: 87 min
Reparto: Carina Caputo, Charlotte Legault, Patrice Dubois
Produccion:
GUIÓN: Rafaël Ouellet
FOTOGRAFÍA: Pascal L’heureux, Rafaël Ouellet
MONTAJE: Rafaël Ouellet
PRODUCCIÓN: Stéphanie Morissette, Rafaël Ouellet

SINOPSIS BAFICI 11

El segundo largometraje de Ouellet (habitual colaborador, como productor o como director de fotografía, de Denis Cotê) se ocupa, al igual que Le Cèdre penché, visto en el último Bafici, de la relación entre dos mujeres. Pero aquí no son ni hermanas, ni músicas, ni empiezan mal y terminan bien: como si desandara ese camino luminoso, Derrière moi parte del idilio, de la crónica de una amistad femenina entre lúdica y sensual, para llegar a una escena final que se para en el quicio de la oscuridad y el espanto. Y aunque el final no califica como "vuelta de tuerca" –porque el horror ha sido destilado, pacientemente, en los pliegues de este relato de iniciación, de inocencia interrumpida a base de drogas y juegos de seducción–, no puede contarse, porque gran parte del atractivo de la película está en la incertidumbre por el destino último de Betty y Léa, después de conocerse en el somnoliento pueblito quebequense al que una llega alejándose de su vida agitada en la ciudad y en el que se asfixia la otra, una adolescente tímida y responsable. Y porque en el viaje que ellas emprenden se cifra el misterio del cine atmosférico, lúcido y sensible, de Rafaël Ouellet.

CRITICA

Se puede decir entonces, que es la historia de seducción y corrupción de una chica pueblerina de 14 años por una prostituta de 23. Pocos personajes le bastan al director para contar la histora, un poco morosa al comienzo pero que quizás sea como imagen y descripción del pueblo aburrido y demasiado tanquilo (para la protagonista), de la primera parte de la película.

¿Es creíble la seducción tal y como la plantea el director? A esta pregunta, en el coloquio posterior que hubo tras la proyección del film, dice que es una historia de ambigüedad. Depende de cada espectador decidir si es una historia con final feliz o no. Feliz para quien seduce y que con ello salva su vida y libertad, e infeliz, en suma, para la seducida que pierde su inocencia y cae en las redes de la prostitución. Dice el director que se siente a gusto rodando con un número reducido en su equipo. En su primer film fueron 3, en esta, que es su segundo trabajo, son ocho, y en la tercera, que ya ha rodado son cuatro.

Sólo dos personajes y muchas escenas redundantes sin ningún riesgo formal, exteriores sencillos y escenas demasiado asépticas. Esto es lo que nos propone Rafaël Ouellet, que recurre a rutinas como los consabidos planos de detalle con temblor exagerado y demás convenciones de lo que se viene viendo hace ya demasiados años en las pantallas de los festivales. Hasta Hollywood asimiló hace años estos clichés estéticos.

Así que esta ópera prima carece absolutamente de la fuerza que deberían tener los comienzos de un director con vocación. Más que Derrière moi debería llamarse Déjà vu. Buenas interpretaciones de las dos protagonistas, especialmente de la joven, aunque la transformación de su personaje es excesivamente artificial. Esto no es un fallo de la actriz, naturalmente. Una premisa que podría haber dado buen resultado pero que termina completamente desaprovechada, estirada, artificial y redundante. (AUTOR)

En fin, es interesante, por la tematica, pero no sorprende, excepto por ese final, hay que verla con tus propios ojos.


Diálogo con Rafaël Ouelet en el 11 BAFICI

¿La película parte de la intención de denuncia social?
La primera idea fue explorar la relación entre dos personajes femeninos. En cuanto a la causa social de la película, no se siente como una misión particular. Soy un director que se maneja primeramente con sonidos, imágenes e historia; si la película puede tener algún tipo de repercusión social, después, tanto mejor.

¿Podés contar sobre tu experiencia durante el rodaje, cuál fue el soporte elegido y si hay alguna razón particular para esta elección?
Es una película que se hizo con un presupuesto muy pequeño, en Quebec hay pocas películas que se hacen con estas características. El equipo está formado por ocho personas, y es muy familiar. Mi mejor amigo, Pascal L´heureux, es el director de fotografía y mi mujer, la directora artística. Fue un rodaje muy simple, filmamos en mi pueblo natal, y durante la filmación estaba viviendo en la casa de mi madre. En cuanto a la elección de la cámara, no es ni 16 mm, ni 35 mm, es una cámara de de alta definción, que se elegió bajo criterios económicos, pero también para mostrar una ambivalencia, la misma del personaje de Beti, que se muestra linda y fea a la vez. Queríamos tener lindas imágenes, lindos paisajes, pero al mismo tiempo teníamos ganas de que se pueda ver detrás lo feo, la suciedad, por eso la imagen es granulada.

¿El personaje de Beti tiene como función recrear el lazo que Léa nunca tuvo con su mamá?
No, pero el hecho de que Léa no tiene un modelo femenino, más allá de su abuela que no está presente, la coloca en una condición más vulnerable para caer en una trampa como ésa. Prefería elegir un personaje que no viniera ya con un drama personal, sino una persona que estuviera normal, que el drama no viniera por el hecho de que no tuviera un modelo femenino, ni que tendiera a caer en la droga o la prostitución; sino que el drama se presentara en ella. Hubo una elección consciente de que no hubiera ningún adulto en la película, sino que sólo se muestren chicos o adolescentes.

¿Las actrices principales son contratadas?
Sí. Quería evitar mostrar caras conocidas, por lo menos en Quebec. Entonces hicimos un casting bastante complejo, entre cuarenta personas para cada rol, el de Beti y el de Lea. Al principio quería para Beti a una chica muy canadiense, que fuese de Quebec. Pero después elegí a una actriz italiana, Carina Caputo. También al principio quería que Beti fuera muy alegre, pero me encontré con una actriz de ojos tristes. Para mi fue un encuentro muy lindo, porque la actriz influenció el personaje de Beti.

¿Podés explicar el título de la película?
Funciona en varios niveles, por eso lo elegí. Derrière moi, significa el pasado de Beti, que deja atrás de ella; también se puede percibir como un orden que se da, como "camina sobre mis huellas". Y lo más obvio, es la última secuencia de la película, cuando Beti deja detrás de ella a Léa.

¿Qué investigación se sobre el tema de la prostitución se hizo? Porque pareciera que en la película se culpa a las mismas mujeres de la prostitución.
Para mi lo único que quiere Beti es salvarse, y es manipulada. Para nada pienso que la mujer tiene la culpa de lo que pasa. Son dramas humanos formados por acontecimientos que, encadenados, hacen que se llegue a ese final. En este caso tenía ganas de elegir para el personaje de Léa (Charlotte Legault) a una persona muy inocente, muy pura, de ahí el blanco de su ropa; y llevarla hasta el infierno, lo oscuro, llevarla hasta ese drama.

FUENTE DE LA ENTREVISTA: Derrière moi, de Rafaël Ouelet
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